God Is An Astronaut – Epitaph

Ровно за два года до выхода альбома ‘Epitaph’ God Is An Astronaut дали интервью перед российским концертом. Говоря о только вышедшем тогда ‘Helios | Erebus’, ребята уже намекали на постепенное появление нового материала. Основной (и самой интригующей) для заголовка стала фраза: «Наша музыка становится более мрачной». Сейчас, два года спустя, эти слова кажутся пророческими – от некогда мечтательных God Is An Astronaut релиз ‘Epitaph’ ушел достаточно далеко.

Обложку для нового альбома, в отличие от предыдущего, рисовал не Нильс Кинселла. Музыканты привлекли (хотя если вы взглянете на обложку внимательно – сами угадает автора) Фурси Тессье, фронтмена Les Discrets, прекрасного художника и скульптора. Пожалуй, любой поклонник обеих групп втайне мечтал об этой коллаборации, но и подумать не мог, что ребята знакомы и все-таки сделают что-то совместное. И тут бы нам и догадаться, как будет звучать ‘Epitaph’.

Заглавный трек “Epitaph”, в общем-то, наглядно представляет собой весь альбом. “Epitaph”– это что угодно, но только не легкие, мечтательные и космические God Is An Astronaut. Начало отлично бы вписалось в видеоигру “Dear Esther” (если вы про нее не слышали – попробуйте побродить, это точно в духе нового звучания God Is An Astronaut). Потом мы слышим и холодный пост-метал, и электронные эфемерные биты, и внезапно обрушивается совсем какой-то дроун (может показаться, что фоном случайно включился альбом Chelsea Wolfe). В общем, трек с порога обдает обжигающим холодом и безнадежностью, и только типичная для God Is An Astronaut обработка гитарных партий да эфемерный вокал Джейми напоминают о том, что мы все еще на связи с «астронавтами». “Mortal Coil”  служит логической развязкой первого трека, что невольно заставляет обратить внимание на связанность и последовательность треков в этом повествовании.

Вообще, из всего релиза только два трека “Winter Dusk/Awakening” и  “Seance Room” –напоминают прежних God Is An Astronaut, да и то самую тяжелую их ипостась (как, например, в “Red Moon Lagoon”), а легкого и безмятежного ничего услышать не удастся. Кстати, в официальном пресс-релизе Napalm Records сообщается, что именно в этом месте течение альбома делает поворот в сторону большей мелодичности и меланхоличности – возможно, именно эта середина и перекликается с прошлым творчеством «астронавтов».

А “Komorebi”? Дословно – это чувство сильной тоски или ностальгии о человеке, месте или вещи, которые очень далеко от тебя. God Is An Astronaut на этот трек сняли ролик: деревья, тени и сменяющиеся сочетания двух-трех цветов. Именно в этой работе отсутствие фигур и сюжета позволяет не отвлекаться не видеоряд; именно здесь визуальная составляющая – фон к музыке, а не наоборот, как это принято в клипах. Именно эта композиция становится комплексным произведением на альбоме – как совокупность чувства, выраженного одним метким слово из японского языка, музыки и видеоряда. И, несмотря на кажущуюся легкость, пост-металом все же сквозит через весь трек.

В “Medea” «астронавты» обращаются к греческой мифологии – возможно, трагичность судьбы Медеи была особенно близка музыкантам, а, может, как и в предыдущем альбоме ‘Helios | Erebus’ эти мифологические сюжеты и имена просто хорошо подходили к произведению и служили вдохновением. И именно этот трек служит своеобразным переходом к последнему и тоже «мифологическому» произведению – “Oisín”.

“Oisín”, по сообщению в релизе, посвящен трагически погибшему семилетнему кузену братьев Кинселла и выражает всю боль и печаль от утраты. Почему избран именно Оссиан (в русском варианте чаще всего встречается именно этот вариант написания имени)? В ирландской мифологии он был бардом и поэтом, героем песен. Легенды гласят, что прожил он намного дольше, чем отведено человеку. По легенде, Ойсин решил вернуться домой из «страны вечной юности», но оказалось, что он пробыл там целых триста лет. Ему было наказано, чтобы он никогда не сходил с белого коня, подаренного ему на прощание, но Ойсин не внял предупреждению и превратился из цветущего юноши, которого охраняли чары, в дряхлого старика. По преданию, его разыскал святой Патрик, писцы которого записывали его долгие рассказы. Окончив их, он умер. Этот ли эпизод послужил основой для избрания именно образа Оссиана? Мы не знаем, но задуматься о взаимосвязи, о смертности и бессмертии однозначно заставляет. Возможно, это и был главный посыл.

Несомненно, весь релиз ‘Epitaph’ был написан под тяжестью личной трагедии братьев Кинселла, и в альбоме это явственно слышно. Мечтательности и космичности как не бывало, о прежних God Is An Astronaut напоминают, главным образом, лишь треки “Winter Dusk/Awakening” и  “Seance Room”. Совокупность всех факторов: общее мрачное настроение альбома и события, происходившие с группой до (гибель родственника братьев Кинселла) и после выпуска (God Is An Astronaut покинул Джейми Дин, который отличался особой харизмой, добавлявший нечто особенное в живые выступления) оставляют очень тревожное ощущение от альбома. Тем не менее, получился шедевр – все-таки подобные события сильно отражаются на музыке, и она получает второе дыхание, новое звучание, которое было бы невозможным без такого рода триггеров, как бы грустно это ни было.

‘Epitaph’ вышел 27-го апреля на лейбле Napalm Records.

Текст: Дарья Баркова